高中素描教学总结6篇。
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高中素描教学总结【篇1】
高考素描头像素描教学
南春中学
卢世奎
素描头像一直是美术高考和考研的重点高中美术教学的重点。其特点是教学难度大、学习进度慢、层次容易重复。如何做好素描头像的教学是我一直在讨论的问题之一。我将结合多年的教学实践，探讨素描头素描教学中存在的一些问题。
1.绘图步骤和方法
1．构图与构图
训练学生画画 在观察模特的习惯之前，为了充分了解模特的职业、年龄、性情、爱好，并考虑如何表演，会有什么效果最终达到。在教学中，凡是范画的时候，我都要和模特聊天，让我充分了解模特。由于学生很容易分心，我鼓励学生在休息时与模特交流。如：你是做什么的？我喜欢画吗？怎么不是？等等。
在构图的时候，还要注意人物的位置是否合适。一般来说，字符前面的空间应该更大一些。头画在哪里，头、脖子、肩膀、领子是否完整，这些都是决定整幅画的完整性和协调性的关键。一是要画的物体不能太“满”，也就是不能太大，否则会造成视觉上的“遮挡”，二是不能太“空”，也就是不能不能太小，否则图片会显得“干瘪”。
2.抓外轮廓
抓外轮廓就是抓头的基本形状，五官的位置，明暗边界的位置，头和头.肩上的关系。要想画出准确的轮廓，就要观察整体，比较整体来确定位置。抓形时，一定要抓紧特征，才能画出相像，因为形刚出现，形象已经出现。就像我们只看熟人的背影一样，即使看不清它的内部结构，我们也能认出他来。有的同学往往不注意这一步，形状还是很模糊，就匆匆画了五官，不利于画像。
角色头部的形状由其解剖结构决定，而头骨在构建框架中起着关键作用。在以颅骨为框架的基础上，准确地绘制出整个头部的比例、动力学和角度，实现解剖结构和物理结构的有机结合。
人体头部结构最基本的特征是左右“对称”。从正面角度绘制模型容易掌握对称特征，但从半边绘制模型受因素影响，因此需要把握关系的对称性。还要注意的是，在平面位置上画对称并不太难，但在体积上做到左右对称就很难了。
在画出准确形状的基础上，五官的位置也需要下功夫。画五官的时候要注意中轴的使用。除绝对前端外，中轴是根据头部动态的弧线。很多学生不明白这一点。画一个轻微的侧角时，头部不能转身。当然，感觉很不舒服。区别。学生容易犯以下错误：（1）整张脸不对称。比如画半面角时，往往把远处的半边脸画得更宽一些； (2) 体积从左到右不对称，例如一个眼球突出另一个。眼球、咬肌一侧比另一侧大、一侧颧骨突出另一侧颧骨等； （3）角度矛盾，如2/3侧的鼻子、3/4侧的嘴、4/5侧的眼球等，高考考生要注意对于素描和头像对头部结构的对称性要求很高，所以在这方面下功夫是很有必要的。
五官的位置可以根据三停五眼的基本规律，找出人的共同特征，画出千差万别。画轮廓时，要注意眉毛、眼睛、鼻子和耳朵的长宽厚。如果这一步不准确，不要深入，更不用说调整音调了。图 1 显示了根据前两个步骤满足要求的作品。
3.打大调
在标准的基础上打大调，形成黑、白、灰的对比：黑头发、白脸、灰脖子，是基本要求.虽然头发的本色是黑色，但只要仔细分析，就会发现它并非漆黑，而是有着明暗对比。头发的颜色变化要控制在深色调，因为它是在头骨上形成的，发型、明暗都要考虑结构。头发应该被画成蓬松和有质感的。白脸不是没有，变化也很丰富：正面、侧面、底面要分开，颜色变化要控制在亮色调。虽然脖子是灰色的，但它必须有体积。胸锁乳突肌和喉结是观察和表现的重点。同时要注意颈部与面部的连接不能脱节，颜色层次的变化要控制在灰色调内。这一步很重要，起到一个整体布局的作用。图 2 显示了满足此步骤要求的工作。
4。深入描述
这个时候我们应该好好看看，从最深最强烈的部位开始，一般从眉毛、眼睛开始，从下面开始鼻子和嘴巴，一下子抓住五官，画出大关系和光感，但一定要避免抓一个点反复盯着画，使局部过于孤立。
在深化的过程中，要始终保持整体关系。一幅画主要取决于画面的整体感和完整性。如果只关注五种感官而忽略其他方面，整体情况不会好。 .考官评价试卷时，总是从远处看整幅画，然后再仔细看。整体始终是这幅画的第一要素。
在深入的时候，首先要关注整个画面的明暗对比，我把它比作主要矛盾。二是暗与暗的比例，明与亮的比例，我把它比作次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾。既要把握大关系，又要注意细微的关系，使全图有主有从，才能有条不紊地深入。每次深入，先从黑暗的一面开始，然后是灰色的一面，最后是光明的一面，这样才能保持良好的关系。画眼睛时要注意整个眼轮匝肌与周围区域的关系，画嘴时要考虑口轮匝肌的质量，画鼻子时要注意鼻骨之间的连接，鼻翼和脸颊。同时也要考虑这部分在全脸的比例。总之，在深入的时候，要考虑整体，注意主次。图 3 显示了满足此步骤要求的工作。
5.调整
一般学生画画的时候，总喜欢一直画到最后，感觉喘不过气来。最近，我在这方面做了尝试。模特休息时，不得继续作画。而是与模特、同学交流，将模特与自己的画面作为一个整体来观察，在作画前找到需要调整和平衡的关系，让画面不断的具体化。不失中间的大关系，让画面更加完整细腻。图 4 显示了满足此步骤要求的作品。
总之，要让学生画好人像，就要避免公式化和概念性的素描。人物要想画得像，首先要形神兼备，注重人物内心性格和情感的刻画。在平时的教学中，要提醒学生注意眉毛、眼睛和嘴巴的情绪变化，在模特的表情最自然、最生动的时候画画，使画面生动活泼。素描作品只能做到完整和生动。团结使它具有吸引力。形神兼备是写生的最高要求，技巧提高后绝对不去追求。
二、工具的使用和考试时间的合理安排
图片暗部使用软铅6B，硬铅HB 或 2B 用于明亮部分。头发使用 4B 和 10B。头发画技巧，可以先用10B按照生长方向画大面积，然后用卫生纸再磨一遍，这样就没有缝隙了，再加一层线，在上面画深一点两侧靠近耳朵，最后用小刀切一小块橡胶，在受光部分挑出几条亮线。
时间安排可以是造型50分钟，刻画1小时40分钟，调整30分钟。
三、测试效果的处理
一个好的草图取决于它的构图、车身结构、黑白等一系列建模方法色调、空间、质感、体积和生动性。但由于艺术类高考评分工作的特点，要求素描试卷必须在此基础上处理好效果。不了解这一点，就很难取得好成绩。
高考美术试卷的评价不同于一般美术教学作业的评价。高考试卷数量多，水平悬殊，工作量大，时间紧。每张试卷在评委面前只能停留几秒，不可能保持距离再考虑。评分大多采用分分的形式。因此，试卷的大效果（第一印象）往往对分数起到很大的作用。
写生头生动，笔生动不死板，结构准确清晰，黑白灰关系分明，明暗分界线连贯，有虚实变化，根据模型特点灵活控制比例。钥匙。高考头像素描试卷的画面效果要牢牢把握：准确、肯定、响亮、概括、完整、生动。
除了要扎实的基础和良好的造型能力，高考还需要画很多人像素描。熟能生巧，技能来自勤学苦练。同时，同学们要多看好扇子画，提高自己的欣赏能力，然后在各个方面大胆尝试，不断提高自己的绘画水平。
高中素描教学总结【篇2】
高中班级素描
在庆阳二中，有这样一个班级，他的孩子们来自个各大学校，共同组成了高一（3）班。
他们一起经历，一起成长，一起学习。有过矛盾，有过迷茫，有过欢乐。他们是一群朝气蓬勃的90后。有着叛逆的性格，有着奋发的精神，有些坚强的毅力。他们从相遇到相识到相知，回忆这一年以来的日日夜夜，有过笑声，有过泪花，但是我们的心中依然充满阳光，充满喜悦。
有这样一个班级，有着一群可爱的学生，有着一群对学习的充满渴望的祖国的花朵，他们风风雨雨，共同经历了一年，如今，他们却要分开了。
他们有这样一个班主任（慕全兴），他有着胖胖的身体，是我们的数学老师，他教学很认真，但是有一样不好，喜欢占课，同学们都讨厌。以至同学们的抱怨声四起。他的经典语录：穿圆领，打领带，你们这一群哈怂，撒事咋都弄不到点点上吗？但是作为老师他还是挺尽力的，为了让我们学好，不断给我们施加压力，唉，老师啊……
我们有一个看起来已被岁月侵蚀了的英语老师（樊文军），作为老牌的教室，教学很努力，但是学生对于英语学习的兴趣不足，所以英语课是很荒凉的，英语课上课铃声一响，下面同学睡倒汪洋一片，但是他还是能很淡定的上课。对此熟视无睹，有时候他还是很幽默的，给我们讲故事。
我们有一个看起来并不漂亮但是极具母爱的语文老师（牛萍），语文课上，睡觉的同学一大片，但是他总能滔滔不绝。用她那富有磁性的声音催眠，她上课和认真，教学刻苦，用自己毕生的知识灌溉我们。唉，面对我们这样一群学生，不知是哪辈子修来的（福）。
我们有一个精干的物理老师（刘庆峰），他用自己丰富的知识，灵活的方式，来开导学生们对于物理学习的兴趣，提高我们对于物理里的学习渴望，使我们明白了物理这门科目的神奇，我相信，我们一定会学好的，他也是我们的分校校长。
我们有一个人人都喜欢的历史老师（刘小鹏），他精明能干，才华横溢。有着出众的口才，丰富的知识，生动的'教学形式，以独特的方式营造出最浓的学习气氛。激发学生最大的学习兴趣。所以历史课是最令人回味的课，
我们有这样一个政治老师（葛玉龙），上课了，我们看书，他又飞起了他的兰花指书法，然后开始了他的长篇大论，以自己丰富的知识来教育我们，讲到重点时还给我们以故事的方式来使我们理解。
我们有这样一个地理老师，地理是一门很枯燥的科目，但是他总能用自己生动的讲课方式来提高学生对于地理学习的兴趣，来了解地理，懂得学习地理的作用。
这个班有这样一群孩子，班长：张佑实，他是一个很负责的班干部，有为班级服务的意识。学习好，人也好。副班长：李志强，学习好，班里的学习尖子，人也幽默，活泼开朗。副班长：喻若彤，人长得漂亮，学习也好，性格开朗，生活委员：张文，对于班级工作尽力，爱玩，爱坏蛋向往谢文东的生活。学习委员：司静，个子不高，人很单纯，爱笑。体育委员1:栗如意，人很精神，爱打篮球，精力充沛。体育委员：李相彤，爱出风头，但是有很强烈的责任意识。文艺委员：张亚甜，对班级工作负责，但是缺乏一定的自我心理。
语文课代表：司甜甜，数学课代表：喻若彤，英语课代表：芮玉艳，物理课代表：吴怡颖，化学课代表：刘兆家，政治课代表：白永强，历史课代表：班宝鹏，地理课代表：焦小雨。
还有学生：齐文都，包旖旖，张淼，席尧，张盼盼，贺娜娜，孙蕊，袁昱珍，齐桃，李瑞霞，张玉倩，翟浩鑫，张高峰，肖豪，王北辰，魏震阳，赵婷，蒲蕾，王永京，周迎香，张敏，李昊霖，李苗，耿胜强，栗增明，马福皓，王建声，杨鑫鑫，廉秀耸，任杰，毛博，张军旺，赵志文，贺甜甜，苏欢欢，王香，任俊峰，徐世龙，周文武，杜巧娟……
高中素描教学总结【篇3】
将泥塑引入写生课堂教学实践报告
苏州相城区职教中心
邵美珍
泥塑形式走进课堂，解决问题 在素描学习的过程中，学生们复制了表面明暗“形不属于身体”的问题，以雕塑的思维方式深入到结构中，掌握了从认识上主动形体体积，极大地提高了教学质量和效率。改进。关键词：泥塑写生 身体结构思维教学
在写生化身教学中，学生作业中最突出的两个问题是：“平面”的画面没有体积感，缺乏意识三维空间的立体感，产生“形不附身”的问题。例如：人的鼻子和耳朵要附在不同的方向。由于学生缺乏体积意识，他们只相信自己的眼睛和复制物体。虽然脸部各器官的位置相当正确，但从正面看总是像。它漂浮在画纸的表面上，而不是三维形式的一部分；图片的形式很薄，明暗色调与结构脱节，只能得到表面的相似，却无法领悟素描的精髓。课堂对解决此类问题有重要作用。
1.通过大泥，同学们对大头体面的转动关系有了深刻的认识和认识。 泥塑头大致可分为骨架、大泥、塑胚体、捏五感等步骤。骨架是提前做好的，因为我们的主要目的不是雕刻而是解决素描的问题，所以降低了泥塑的难度。第一步是上泥。老师先示范和解释，然后学生做。由于我们通常会关注五官所在的面部，所以往往会忽略头侧和后脑勺。大部分学生的头很细，头顶和后脑勺是平的，额骨和颧骨在同一平面，下颌骨厚度不够，头颈部的穿插关系是不正确的。素描中画面“平整”的现象也表现在泥塑中。这说明学生对脸部的整体比例以及各部分之间的关??系没有足够的了解。 “知识决定行动”，画出这样的作业也就不足为奇了。在老师的指导和同学们的仔细观察下，同学们完成了第一步。在这节课中，他们学会了从不同的角度观察物体，学会了头部首先是一个六面体，还有块面、比例、头颈部的穿插关系。通常，他们在绘画的过程中，首先要注意眼睛、鼻子和嘴巴的细节，而不是从大体的关系上去观察。有学生说：“没有人头那样的五官。” “我发现脸大约占整个头部的三分之一。” “脖子就像一个巨大的圆圈。漏斗的形状像一个漏斗，比我想象的还要靠后。”听到同学们的热烈讨论，我感到很欣慰，他们终于主动研究了头部的整体关系。构图，画出不同侧面的头部轮廓，注意整体比例关系。经过一段时间的训练，同学们已经基本掌握了脸部的整体比例和各部分的关系。
第二，通过对胚体的塑形，学生可以了解头骨的结构，认出它是头形的内框
在这个过程中，我问学生深入研究石膏头骨，了解头部对称的结构特征，以及各部分的结构和比例关系，用手摸一摸，感受高低变化和变化。美分轮流。眼睛被视为包含在眼窝中的球体，鼻子被概括为方形圆锥，嘴被视为凸面。然后，根据模特的特点塑造发型。学生们小心翼翼地握着雕刻刀，处理了额头由前向侧的过渡、凹陷的眼窝和隆起的鼻子。有同学说：“以前画素描的时候，一直以为眼睛看到的是物体的整体，结果我复制了物体。现在我明白了，只有了解了物体的内部结构，主动塑造物体。明暗的色调就像一个物体。皮肤只有附着在结构上才有生命。”艺术大师列奥纳多·达·芬奇和米开朗基罗对人体解剖、结构和肌肉进行了深入研究，可见视觉体验只是理解事物的初级阶段。用心，用双手表达，把对象表现得深刻生动用排列的方法剪出各种体面的方位，用各种表现手法不择手段地塑造人物头部的体积结构。尝试将手的触摸变成视觉触摸。因为学生心中对写生表现有清晰的认识，有更充分的感受，一般都能画出更有说服力的草图。有一个学生以前的作业是平淡无味的。他没有信心，逐渐对素描失去了兴趣。通过这次学习，他产生了用铅笔表达的欲望，逐渐对素描产生了兴趣，他的素描形象也有了很大的提高。
三、通过五官的塑造，让学生了解五官的结构特征和关系
在这个阶段，我先演示一下表征方法，然后让他们仔细观察眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的结构关系。有同学说：“之前我把眼睛画成桃形，上下眼皮是两条对称的弧线，相交在同一个两点。仔细看会发现，上眼皮的最高点是眼睑偏向 p>
在鼻子的一侧，下眼睑的最低点偏离外眼角；在内眼角处，两眼睑相遇形成泪腺，上眼睑在外眼角处与下眼睑重叠，虽然可以说是薄如纸，但其实眼睑也有厚度。”有同学说：“眼球要靠下眼皮支撑，上眼皮部分被上眼皮遮住。从侧面看，上眼皮比下眼皮突出，在外眼角处. 把它叠在下眼睑上。五官是最难画的，也是学生最怕画的。因此，很难深入到草图头。例如，在绘制嘴唇时，它们通常会勾勒出轮廓。事实上，真正的线条只是嘴唇中间的那一条。我们认为的上唇和下唇的唇线只是这里的皮肤颜色、质地和方向发生了变化。通过雕刻五官，学生对结构的理解有了明显的提高。了解结构的起伏应以形状的翻转为准。
第四，通过泥人的教学，充分发挥了学生学习素描的积极性
常问：“老师，眼睛怎么样？怎么画？我的嘴怎么画？我的形状怎么了？”在大多数情况下，我会直接响应我的需求并替换它们。虽然边画边解释，并提醒学生多观察、分析和思考，但学生往往懒得生气，遇到问题就问老师。老师解释或示范后，无法真正理解。很难有一定程度的提高。在用泥雕头的过程中，我改变了传统的教学模式，只充当学生学习的促进者和组织者，给予一定的技术指导，其他过程由学生自己完成。学生的学习积极性大大提高。他们通过书籍和互联网找到了各种资料，研究了人头的形状、头骨的结构、五官的特征和结构，以及面部肌肉的方向。有些学生几乎把所有的业余时间都花在了工作室里。我深深地认识到，知识必须由学生自己建构，教师直接传授的知识并不能在学生心中留下太多印记。在雕塑的过程中，通过泥塑的制作，学生们意识到了立体观察和立体表现的重要性，学习了切割块面的造型方法，养成了研究结构解剖的习惯。在素描学习中，学生积极分析物体的动力学和比例，研究解剖结构，塑造造型的方法，培养素描的理性思维，训练大脑和对手的控制意识，深刻理解素描的本质，并具有画质水平。飞跃。在整个活动中，师生融为一体，对“教育娱乐”有了深刻的理解。
V.通过泥人头像教学培养学生的形象思维能力
写生是一个眼、脑、手协同工作的过程。感觉来自于观察，判断来自于理解，画面表现是观察和理解的结果。只有以理解引导表演，才能画出好作品。当然，尽量做到。通过泥人的教学，培养学生的多角度观察能力、素描分析能力和综合表达能力；激发自主学习的兴趣，让学生感受到雕塑和素描两种不同艺术形式的魅力，其中最重要的一点是将雕塑思维运用到素描的学习中，将身体的触觉转化为视觉触觉，将局部的观察方式和思维方式转变为整体的观察方式和思维方式。让学生学会用立体的整体眼光看事物。教学实践证明，这种方法行之有效，可以事半功倍。参考文献：《美术大观》2009年第9期P190
《美术大观》2010年4期P144
高中素描教学总结【篇4】
《高中生素描头像技巧与技巧》专题研究总结
高考对于广大考生来说是人生的转折点，其重要性不言而喻被怀疑。对于即将考入各高等艺术院校的考生来说，素描是第一门必修的科目，其重要性就更加明显了。在今天的高考中，据笔者历年的观察和统计，约有75%的高校采取单人速写和分身速写、听写等科目考试。它占素描考试内容的很大一部分，而在准备考试的过程中，很多同学都担心没有清晰、系统的方法来提高素描和头像的速写和听写。笔者希望在历年辅导学生的过程中向考生推荐一些比较好的方法，希望对大家有所帮助！
首先考生要明确什么样的头像才是好的头像，所以他们可以在考试中获得高分。这样，当目的明确时，训练就可以少走弯路。在这里，我先解释一下徐悲鸿先生1932年写的《新七法》。第一是适当的位置，第二是正确的比例，第三是黑白，第四是动态自然，五是和谐，六字尽显，七是富有表现力。看。事实上，徐悲鸿先生的《新七法》已经总结了素描头像时应注意的问题。以此为启示，通过对学科教学的研究，总结出素描结构分身考试的要点，留给广大即将高考的美术考生。
1.构图恰当，比例动态准确。 2.正确表达物体的物理结构和解剖结构关系。 3、黑白灰画面布局清晰分明。 4、头像要有体积感、质感、空间感。必须有一定的主次关系。 5. 表达好对象的性格、年龄、性别等特点，力求形神兼备。如果你作为考生能做到以上五点，你一定会在小品考试中获得“绿灯”。此外，还有一些对候选人的建议。只有一个标准，这很好。只有画面的效果才能体现出艺术家的艺术和技术水平，任何画都可以。考生应该相信评分老师在艺术方面的包容性视野和判断力。笔者，我带来的两位同学的成败经历值得广大考生警醒。小张和小杨的学生都想去某个艺术学校。在最初的几个月里，他们都认真地听从了作者的教导，在学习和绘画上都取得了长足的进步。但就在考试前一个月，小张继续按照作者所教的内容进行训练，并继续关注素描基本规律的学习。而萧阳则不同。他只是整天不停地看这所学院的高分试卷，试图找到一条捷径。结果可想而知，小张顺利考上了艺术学校，但小杨却始终没能涉足大学。作为考生，在基础素描训练中，应以写实训练为主。艺术上的创新追求不应该离具体的视觉体验太远。它应该忠于特定的对象，避免概念化和先入为主的想法。为了尽可能与模型的外观相似，现阶段的艺术变化和夸张是有限的。那些因为自己造型能力低而装作艺术处理的人，是没有的。作为应聘者，在艺术上不要求太早改变，而要趁年轻打好基础，为以后艺术的发展提供必要的基础和保障。以诚为本，以诚作画。画也会真心待你——。
其次，考生在训练中要遵循比较科学的训练方法。毕竟一大批考生在高中三年文化课上的任务和压力都很大。很多人只能通过专业考试前2-3个月的培训才能进入考场。那么遵循比较科学的训练方法，自然会事半功倍。在这里，笔者根据自己的辅导学生经验，介绍一种在两个月左右就可以突破素描头像的方法，供考生参考。
1.进行为期一周的头像素描训练，论文8开，目的是了解绘制头像、素描、塑形的第一阶段流程，了解五者之间的组合关系感官上，要熟悉“三”等“停五眼”等头像的基本比例。并学会使用“十字准线”来帮助塑造形状。
2. 进行为期两周左右的头部五官训练。目的是熟悉眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的面部特征的解剖学名称。学习使用几何形状和刻面来表达面部特征。例如，眼睛可以看成一个球体，鼻子可以看成一个前面有两侧的梯形。嘴巴也可以看作是在半圆柱体上生长的半圆柱体的一部分。虽然耳朵也应该了解侧面的基本解剖结构，尤其是外耳轮、耳屏、耳垂等。，画出体积感。
3.进行为期两个月的素描结构分身训练，目的是熟悉人体头部身体结构和解剖结构名称，学会表达身体结构。 学习使用几何形状和刻面来表达头部和颈部之间的关系。 例如，头部可以看成一个长方体，脖子可以看成一个圆柱体。
4. 对眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵和五官的物理特征的深入表现和理解。 进一步增强表现头的体积和空间。
专题研究总结
项目名称：《高中生头像素描教学技术与技巧》
课题负责人 专题研修：黄兴
学科单位：武功县学鼓综合高级中学
高中素描教学总结【篇5】
农村高中美术专业素描教学探讨
素描教学是美术教育的一个重要内容。我根据农村学生零基础的现状，针对乡村特点，结合学校情况，积累并总结了一些基础教学经验，尤其是素描基础的教学经验，认为搞好素描教学必须从以下四个方面进行。
爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师。”素描需要人真情实感的投入，只有真诚地热爱，才能触摸到艺术的灵魂，进而发出智慧的光芒。对大部分学生来说，美术就是画画。到了高三学习美术更是为了考上一所好的学校，在素描训练过程中，课时较长，易枯燥，需要长期反复训练。如何激发学生学习美术的兴趣呢？
美术教师可以和计算机教师合作，让学生直接去计算机房，与网络来一次亲密接触。组织优秀作品欣赏，特别是西方文艺复兴以来各种优秀素描作品的赏析。在欣赏的过程中，抓住契机，让学生讲述自己对素描的认识。
很多艺术家的创作往往来源于素描。在平时的生活中有了灵感，随之即兴一勾，看起来很简单，实质是灵感火花的捕捉。
素描作为一门独立的画种，体现了画家不同的气质修养和风格。欣赏不同时期、不同画家的作品，不会出现千人一面的现象，好的素描作品都有独特的个性风格。风格个性鲜明对比的画家的`素描作品，展现了素描艺术所特有的魅力。学生往往会因为欣赏而产生浓厚的兴趣。
应选取艺术技巧相对简单而较有创意的片段播放给学生看，这要求老师对艺术具有忘我的热情和不断探索的精神，同时也要展示自己较好的技能水平，激起学生学习素描的兴趣。
鼓励学生看好的素描书籍、画册，并带学生到一些培训点参观，留意各大艺术展馆的展讯。
一幅作品、一张画是作者当时的思维活动、心理活动的“印迹”,是道德认识的提高过程。所以，紧紧抓住这些过程的每一个环节，是指导绘画的关键。在学生绘画训练中，常常思维固定，用自己固有的思维方法去学习，错误混乱地表现对象，并麻木地进行下去，凭自己的臆造、概论机械地表现对象。对此问题，我认为不能只采用单纯地纠正、修改画面的方法，这样在下面的训练中，就会出现类似的问题，而应该由表及里地引导学生正确把握思维方法，达到教学的目的。
绘画并不是胡乱涂鸦，而是一门技术性很强的艺术课程，有深邃的意境和高超的造型艺术，是学无止境的课程。教师要传授给学生基本的绘画知识。中国画讲究立意构思布局、神似韵味、线条运笔功力、墨色浓淡干湿虚实等。西洋画则讲究空间、构图、光影、透视、虚实、质感等。形式表达不同，所用材料不同，各有所长，异曲同工，让人们得到视觉欣赏、心灵感受。因此，提高学生的绘画兴趣，同时传授给他们必要的基础绘画知识与技术非常必要。
首先，对学生在素描训练中遇到的各种要素如：形体、结构、透视、空间、色调、明暗等基本概念逐一进行理论的讲解，进一步使学生认识到各种要素间相互联系和所处的主次地位，让学生明确建立诸要素的基本概念，理解它们之间的相互关系，使他们具备概括能力。
传统的“依葫芦画瓢”、“填鸭式”的教学方式，使学生绘画兴趣逐步丧失。因此，老师要了解学生，因材施教，坚持循序渐进，让学生在获得成功的喜悦的同时更加努力。教学中，我十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品千篇 一律，缺乏个性与活力。
在实际教学中，我采用的是随意布置的一组静物，要求学生在想象中对它们进行重新移位组合，运用构图的形式规律，表达出一定的艺术情趣。可改变光源的方向、物体的转向与移位、平面切割、触摸物体等，使学生对物象做全方位的观察、剖析，从中获取直观感受，以开拓原有的思维空间，实现对物象由表及里全方位的观察和理解。
因为针对的是高考美术，素描的教学内容主要包括几何体、静物、石膏头像、人物头像和速写，其中重点是人物头像。由于花费的时间很长，要求高，训练中比较枯燥，总觉得没意思，对素描产生厌学情绪，因此在教学中我常常让他们去画自己感兴趣的人，比如自己的同学、好朋友、父母姐妹，甚至是自己，这些往往学生比较感兴趣，从而既消除了他们的厌学情绪，又达到了训练人像的目的。
赞扬及肯定每位学生任何一张画中画得好的地方。一般来说，只要学生认真画了，就必有可观之处，教师要及时给予肯定。对学生作业的评价决定着他们以后能否保持对美术学习的浓厚兴趣，在这个意义上，教师不仅要“传道、授业、解惑”,而且要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。学生迫切需要艺术观点明晰、修养深厚，既有独到见解、技法高超，又含兼容气度的好教师及时的激励性评价。
以学生自我介绍作品和讲述自己的方法为主，目的在于培养学生的表现、表达能力、学生自我评价的过程是认识思维提高的过程。这一个过程的客观与否，直接涉及学生能否有长足的进步。
我通过在校园内进行学生优秀作品展，班级之间、各个画室之间的汇看汇展。在本画室里，每天把学生集中在一起，互相评价，让学生处于积极参与状态，积极性特别高，课堂气氛十分活跃。然后教师及时点评，既营造浓厚的学习氛围，又虚心听取他人的评价，进行深刻的艺术反思，从而更好地进行素描训练。
高中素描教学总结【篇6】
素描头像学习要点总结
高考对于广大考生来说是人生的转折点，其重要性毋庸置疑。对于即将考入各高等艺术院校的考生来说，素描是第一门必修的科目，其重要性就更加明显了。在今天的高考中，据笔者历年的观察和统计，约有75%的高校采取单人速写和分身速写、听写等科目考试。它占素描考试内容的很大一部分，而在准备考试的过程中，很多同学都担心没有清晰、系统的方法来提高素描和头像的速写和听写。笔者希望在历年辅导学生的过程中向考生推荐一些比较好的方法，希望对大家有所帮助！
首先考生要明确什么样的头像才是好的头像，所以他们可以在考试中获得高分。这样，当目的明确时，训练就可以少走弯路。在这里，我先解释一下徐悲鸿先生1932年写的《新七法》。第一是适当的位置，第二是正确的比例，第三是黑白，第四是动态自然，五是和谐，六字尽显，七是富有表现力。看。事实上，徐悲鸿先生的《新七法》已经总结了素描头像时应注意的问题。以此为灵感，笔者还以自己的方式总结了素描头考试的五个要点，并推荐给考生：
1.构图恰当，比例动态准确。 2。正确表达物体的物理结构和解剖结构关系。 3、黑白灰画面布局清晰分明。 4、头像要有体积感、质感、空间感。必须有一定的主次关系。 5. 表现主体的性格、年龄、性别等特点，力求形神兼备。以上五点作为考生，如果能做到，一定会在小品考试中获得“绿灯”。另外，笔者对考生有一点忠告，申请某所大学，没必要学什么所谓的具体画法。只有一个标准，这很好。只有画面的效果才能体现出艺术家的艺术和技术水平，任何画都可以。考生应该相信评分老师在艺术方面的包容性视野和判断力。笔者，我带来的两位同学的成败经历，值得广大考生警惕。小张和小杨的学生都想去某个艺术学校。在最初的几个月里，他们都认真地听从了作者的教导，在学习和绘画上都取得了长足的进步。但就在考试前一个月，小张继续按照作者所教的内容进行训练，并继续关注素描基本规律的学习。而萧阳则不同。他只是整天不停地看这所学院的高分试卷，试图找到一条捷径。如此一来，可以想象，小张顺利考入了美术学院，但小杨却始终没能涉足大学。作为应聘者，素描基础训练要注重写实训练，对艺术创新的追求不应该离具体的视觉体验太远，要忠于具体的对象，避免概念化和先入为主的观念。为了尽可能与模型的外观相似，现阶段的艺术变化和夸张是有限的。那些因为自己造型能力低而装作艺术处理的人，是没有的。作为应聘者，在艺术上不要求太早改变，而要趁年轻打好基础，为以后艺术的发展提供必要的基础和保障。以诚为本，以诚作画。绘画也会真诚地对待你。
其次，考生在训练中要遵循比较科学的训练方法。毕竟一大批考生在高中三年文化课上的任务和压力都很大。很多人只能通过专业考试前2-3个月的培训才能进入考场。那么遵循比较科学的训练方法，自然会事半功倍。在这里，笔者根据自己辅导学生的经验，介绍一种可以在一个月左右突破素描头像的方法，供考生参考。
1.进行为期五天的头像素描训练，论文为8张开纸，目的是了解绘制头像、素描、塑形的第一阶段流程，了解三者之间的组合关系五官，熟悉“三停五眼”等头像的基本比例，学会用“十字准线”帮助塑造造型。
2.进行两天左右头部五官的训练，目的是熟悉眼睛、鼻子、嘴巴和耳朵的解剖学名称。学习使用几何形状和刻面表达五官。例如，眼睛可以看成一个球体，鼻子可以看成一个前面有两侧的梯形，嘴也可以看成一个半圆柱体的一部分，长在一个半圆柱体上-圆柱体。虽然耳朵也应该了解侧面的基本解剖结构，尤其是外耳轮、耳屏、耳垂， ETC。，画出体积感。
